Resolvi ouvir o novo trabalho dela, Pitanga, que me agradou e incomodou ao mesmo tempo. Confuso né? Então… Vou tentar me explicar.

Pitanga teve uma clara e evidente influência de Marcelo Camelo (namorado da garota, que eu também adoro). Me lembrou muito os cds “4” do Los Hermanos e “Sou” do Camelo. Mesmos temas, até a arrastada na voz que Camelo tem está presente na intepretação de Mallu. E foi isso que incomodou, eu fiquei buscando autenticidade, a Mallu ali e só ouço o Camelo soprando no ouvido dela.

Isso faz com que o álbum seja ruim? De forma alguma. Contraditoriamente, eu gostei muito. Achei até que funciona naquele jeitinho manso dela. As letras são boas e arranjos também. É um álbum que vale a pena ouvir, aprender a cantar para aqueles momentos em que não se quer tanta badalação sabe? Talvez eu só precise me acostumar a esta influência tão forte e nova.

O primeiro clipe do álbum, é da música “Velha e Louca”. Um óbvio recado para aqueles que a criticam por qualquer motivo. Gostei da música e o clipe ficou bonitinho (ela está lindíssima). Mas, sabe, enquanto eu via não conseguia enxergar alguém que cresceu e está querendo mostrar sua identidade, só pensava em uma menina que pegou a maquiagem da mãe, calçou seu sapato alto e saiu dançando pela casa. Mais uma vez um conflito em mim, gostei do clipe mas não consegui ver uma ‘velha e louca’ e sim pensar em “ai, que bonitinho, ela tá querendo brincar de mocinha”. Sei que ela cresceu, mas acho que é pela atitude. Eu achei que ela ainda está muito acanhada diante das câmeras.

Acho que nunca fiquei tão confusa com um álbum. Geralmente ou amo ou deixo. E acredito que irei amá-lo, mas precisarei me adaptar e conhecer melhor essa nova fase da Mallu.

Abaixo, o clipe de “Velha e Louca”

E aí, tô muito errada? Qual a opinião de vocês?

Beijos!

Beijinhos

Hoje, teremos mais uma dica musical. É que ando meio impossibilitada de ver outras coisa, mas música… Sempre me aparecem coisas novas. E semana passada, uma amiga me apresentou uma dupla fantástica, chamada The Dresden Dolls.

Era uma vez, Brian Viglione, que conheceu Amanda Palmer numa festa de halloween, em Boston (EUA), onde ela estava se apresentando. Brian encantou-se com o estilo da moça e a aproximação dos dois resultou em uma experiência musical com toques de indie rock, dark cabaret e post-punk, a qual denominaram de: The Dresden Dolls.

Suas apresentações são performáticas (num estilo chamado, por eles mesmos, de ‘cabaret punk bretchiano“, lembra um pouco a estética do filme Moulin Rouge), onde os membros da banda maquiam-se e se vestem com roupas de cabaré. Os principais instrumentos são a bateria de Brian e o piano/teclado de Amanda, com vocal dos dois. Suas letras são cruas, puxando para o lado tragicômico… São composições fantásticas!

A voz grave de Amanda, acompanhada de seu piano dão aquele toque nostálgico que é quebrado com a bateria forte de Brian. Pode-se dizer que os dois são bem ecléticos na escolha dos ritmos que utilizam e que a mistura fica muito boa!

Ah, o nome da banda faz referência á cidade de Dresden, na Alemanha, devastada por um bombardeio na Segunda Guerra Mundial.

Encontrei na discografia deles, os seguintes álbuns:
- A is for Accident (2003)
-The Dresden Dolls (2004)
-Yes, Virginia (2006)
- No, Virginia (2008)

Deixo com vocês, o link para o site da banda e em seguida um videoclipe:

http://www.dresdendolls.com/

E então, o que acharam?
Beijos!

Karina participou de vários grupos musicais (incluindo o Comadre Fulozinha), convivendo com diversas formas de expressões artísticas. Vive há cinco anos em São Paulo, á convite do diretor Zé Celso Marinez Correa para integrar a Trupe do Teatro Oficina, tendo participado de inúmeros espetáculos teatrais.

Confesso, conheci a Karina a partir da trilha sonora de “Cordel Encantado”. Não assistia a novela (por falta de tempo hehehe), mas achava a trilha formidável. Neste CD ela canta uma versão de “Tum Tum Tum” (não sei se o original é de Elba Ramalho ou Jackson do Pandeiro). Eu me encantei com sua voz e saí procurando informações sobre ela.

Seu primeiro disco solo (2010) chama-se “Eu menti pra você”, com letras mais voltadas para o cotidiano e referências à cultura de Recife. Aqui ela passeia entre momentos densos e lúdicos. Este trabalho foi escolhido como o 3º melhor disco nacional de 2010 pela Rolling Stone Brasil.

Agora, em 2011, ela lançou o “Longe de Onde”, um som mais cru e crítico, incluindo alusões ao ‘punk rock’ assim como a melodias mais suaves. Em entrevista para a Rolling Stone, Karina falou que pela primeira vez o disco foi gravado com a formação de uma banda de rock, o que deixa o som mais ‘pesado’.

Suas composições são belíssimas. As letras poéticas, os arranjos muito bem elaborados e seu sotaque tipicamente recifense dá todo um charme às canções. Além disso, há também a experiência no teatro que imprime um toque especial em sua performance, ao vivo, e em estúdio. De minha parte, existe uma grande identificação com as letras dela.

O site da Karina, onde vocês podem fazer o download do novo cd é o: http://karinabuhr.com.br/

Deixo com vocês o clipe oficial da música “Cara Palavra”, o qual foi gravado em uma viagem que ela fez ao Marrocos (ai que inveja! rs) e que eu achei super bacana:

Espero que gostem da dica. Ouçam e digam o que acharam, ok?

Beijos!!!

Geralmente, são dramas que desvendam o universo feminino (não necessariamente, “geneticamente” falando, afinal, para ser mulher, em seus filmes, não é preciso ter dois cromossomos X). Desta vez, o diretor resolveu enveredar por outra área, o suspense. E saiu-se maravilhosamente bem.

Em “A Pele que Habito”, Almodóvar elabora uma trama surpreendente. É a história de Roberto (Antônio Banderas, em uma atuação divina), um cirurgião plástico que perde a mulher em um acidente de carro e fica obcecado por criar uma pele “indestrutível”. Para isto, ele tem uma misteriosa cobaia, Vera (Elena Anaya, também perfeita no papel) e a ajuda de Marília (Marisa Paredes, figurinha carimbada nos filmes de Almodóvar), sua mais fiel empregada.

Nisto, Roberto tem que enfrentar seus medos, loucura, paixões e fantasmas do passado. Enquanto isso, Vera tem que lidar com as implicações de sua transformação nas mãos do cirurgião.

Confesso que fiquei muito mexida com o filme. A reação de todo mundo no cinema, quando terminou a exibição foi praticamente a mesma: incredulidade.

Que fotografia bem elaborada! Trilha sonora que reflete todo o clima da história e a edição construída em meio a flashbacks colocados nos momentos exatos. Um recurso didático, mas que não ficou nem um pouco óbvio. Personagens muito bem elaborados e atuações que fazem jus à filmografia do diretor.

Assisti com um amigo, e não conseguimos comentar muito sobre o filme quando saímo do cinema, porque ficamos meio… Sem palavras. E, somente algumas horas depois, falando com uma amiga, percebi que é possível escrever uma tese inteira só com esta obra.

É, eu realmente gostei muito e recomendo a todos. Aviso que possui algumas cenas fortes e alguns temas tabu (Classificação 16 anos). Se não estiver afim de filmes intensos, sugiro que só assista quando esitver no clima. E para quem estiver na vibe, vejam e comentem!

Beijos!

Beijinhos

O grupo, formado por Eddie Vedder (vocais e guitarra), Jeff Ament (baixo), Stone Gossard (guitarra), Mike McCready (guitarra) e, depois de algumas mudanças, Matt Cameron (bateria), surgiu em Seatle (sempre lá). Seu som é o grunge em sua essência – letras melancólicas, com temas obscuros e muita crítica social – e é considerada uma das bandas mais influentes da década de 1990.

Eu sou encantada pelas composições e arranjos, sempre bem elaborados. Outra marca é a voz do Eddie Vedder, sua sonoridade é única e transmite a força das letras. Fora que, ao menos em vídeo, percebemos que a performance da banda é sempre de entrega total ao momento. Outra coisa bem interessante, é que eles também são engajados em causas sociais (da política à conscientização para a saúde e impactos ambientais).

Em comemoração aos 20 anos da banda vieram um documentário (que ainda não vi, mas quero muito), um festival, e um cd ao vivo (Live on Tem Legs, que é fantástico). Além de tudo isso, para alegria de todos os fãs brasileiros, veio também uma turnê pelas terrinhas tupiniquins!

Pesquisei muito sobre essa turnê, buscando informações sobre set list e essas coisas. Confesso, não achei nada muito específico. Até que hoje, li uma entrevista na Folha (para ler, aqui ) onde o McCready diz que eles simplesmente tem 200 músicas ensaiadas e antes do show escolhem o que vão cantar. Isso é o que eu chamo de competência naquilo que se faz!

As datas dos shows no Brasil são: 3 e 4 de Novembro de 2011 em São Paulo; 6 de Novembro de 2011 no Rio de Janeiro; 9 de Novembro de 2011 em Curitiba; 11 de Novembro de 2011 em Porto Alegre.

Amanhã, dia 04 de novembro, estaremos (Nary e eu) enlouquecidas no Morumbi ao som da voz linda e exótica do Eddie Vedder. E aí, quem vai? Deixem nos comentários. Dividam conosco suas impressões sobre a banda e, para quem for, sobre o show também!

Deixo com vocês uma frase (que eu achei fantástica) do guitarrista Mike McCready: “Para nós, o show do dia é o show da vida.”

Tem como não amar?

Nos encontramos lá!

Beijos!!!!

Segue o trailer:

Beijinhos

EAT from Rick Mereki on Vimeo.

MOVE from Rick Mereki on Vimeo.

LEARN from Rick Mereki on Vimeo.

Eu, amante de viagens que sou, curti muito esses vídeos e tava pra mostrar aqui há tempos, mas nunca é tarde pra compartilhar coisa bonita né?!
Vamos arrumar as malas e viajar?!

Beijinhos

Estou completamente viciada nas duas mixtapes, escuto-as diariamente e não consigo enjoar. É um som delicado, ritmado e extremamente relaxante, além de ter uma pitada sexy. Não sei vocês, mas acho R&B por si só com uma pegada meio sensual e super delicinha de se ouvir.
Conheci The Weeknd através do meu amigo Isaac (que de vez em quando ajuda na montagem da playlist) e indico à todo mundo que tá afim de ouvir um som novo e super gostoso.
Como indicação deixo duas músicas que amo:

Essa música está na promo da season finale do seriado Entourage.

Curtiram?!

Beijinhos

O primeiro filme que vimos juntos obviamente foi The Wall, e claro, confesso que ao primeiro frame não me pareceu tão interessante. Um VHS de 82, mais velho que ele ou eu, com imagem pouco nítida e horas de músicas que não faziam sentido pra mim não era o romance que esperava para uma tarde com o namorado.

Após anos de espera teremos a chance de nos emocionar com a turnê original de The Wall aqui no Brasil em 2012, que alias, em Londres teve a reunião surpresa de outros integrantes. O público ficou de boca aberta com Gilmore a mais de 10 metros de altura tocando “Comfortably Numb” e emocionado com o abraço dele em Waters.

O furor pelos shows está tão grande que na Argentina há boatos de um sétimo show, já que os seis já confirmados estão esgotados!
Agora sim, poderei ver com meus olhos toda genialidade que marcou não só uma, mas várias gerações de amantes do rock. Conferir todos os efeitos eu resultaram a The Wall prêmios da Pollstar Music Industry Awards em Los Angeles, nas categorias “Maior Turnê de 2010” e “Produção de Palco Mais Criativa”.

Beirut não é considerada uma banda, mas sim uma orquestra (muitas vezes há por volta de 20 músicos no palco), liderada pelo mexicano Zach Condon . Eles ficaram conhecidos aqui, graças à microssérie Capitu (maravilhosa, na minha opinião), onde a música “Elephant Gun” foi utilizada como tema da protagonista.

Confesso que foi nesse momento que tive o primeiro contato com o Beirut. Amei a música e busquei conhecer todo seu trabalho. Não me decepcionei.

O som deles tem toques de folk do leste europeu. É uma sonoridade diferente, abusando dos instrumentos de sopro, acordeon e até o ukelele.

Eu, que gosto muito desse grupo, corri para ouvir. O novo CD mantem a mesma linha dos anteriores. Poucas faixas, mas de uma qualidade sonora incrível. Quando ouço Beirut, é como se eu fosse transportada para aquelas paisagens européias de sono.

Vocês podem ouvir o álbum aqui.

Para mim, a melhor música do álbum é Santa Fe. Olha o vídeo dele tocando ao vivo:

Espero que gostem!
Beijos!

<3

Mika, é um cantor libanês, radicado em Londres que faz um pop gostoso com influências que vão desde à música clássica até Prince e Metallica. Juntando tais influências com sua voz poderosa (muitas vezes comparada à Freddie Mercury) temos uma música leve e despretensiosa. Aquele pop divertido e gostoso de se ouvir.
O cantor fez show ano passado no festival Planeta Terra em São Paulo e pelas críticas e reviews que li na época, pareceu ser um ótimo show, tão leve, descontraído e dançante quanto suas músicas.
Outra característica do cantor são seus clipes coloridos e divertidos, que animam até as segundas-feiras mais moribundas e cinzentas.

Da seleção do cantor seguem as minhas favoritas:

Grace Kelly

Lollipop

Relax Take it Easy

É a minha favorita do cantor, pra os momentos mais stressantes do dia só de ouvir ‘Relax, take it easy .For there is nothing that we can’t do…‘ o dia já fica um pouquinho mais calmo. ;D

Elle Me Dit

É o meu mais novo vício, toda em francês e com ar engracadinho, a batida gruda na cabeça e dá vontade de sair dançando por aí.

Não sei se acontece com vocês, mas alguns artistas tem o dom de me fazer mais alegrinha e Mika definitivamente tá na lista. ;D

Beijinhos

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Foto: Daqui

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Olá!!!

Hoje falaremos sobre a nova sensação do mundo dos seriados. Game of Thrones vem causando um certo rebuliço e viciando muita gente (oi, eu!) .

A primeira temporada da série é baseada no primeiro livro da saga “Song of Ice and Fire”, escrita por George R. R. Martin. Ao todo, a série contará com sete volumes. Temos até o quinto, escrito. No Brasil, somente foram traduzidos os dois primeiros.

É a história de Westeros e seus sete reinos. Um lugar onde as estações duram anos. A frase mais ouvida é a de que “O invernos está chegando”, visto que eles vem de um verão de 9 anos. Eddard Stark é o senhor de Winterfell, o reino do norte, ali ele vive com sua esposa – Catelyn – e seus cinco filhos – Rob, Sansa, Arya, Bran, Rickon e o bastardo Jon Snow. Um dia, o Rei Robert Baratheon, senhor dos sete reinos vem até Winterfell e convoca Lord Stark a ser a “Mão do Rei”, a segunda pessoa após o rei, já que sua Mão anterior John Arryn teria morrido.

Junto ao Rei, vem também à Winterfeell sua esposa, Cersei Lannister, e seus dois irmãos, Jamie e Tyrion. É um trio não confiável que buscará a coroa de Porto Real, reino onde fica o grande rei.

Enquanto Eddard parte para Porto Real com suas duas filhas, seu filho bastardo, Jon vai servir na Grande Muralha do Norte que protege os reinos.

E bem longe dali, os irmãos Targaryen – Viserys e Daenerys – aliam-se ao líder Kahl Drogo para tentar reave o trono que foi tomado de seu pai por Lord Robert Baratheon.

Bom, é uma trama muito intrincada. Os vários pontos de vista às vezes fazem a gente se perder por um momento, mas isso é um dos charmes da história. Confesso que não li o livro (ainda), portanto não posso fazer grandes comparações, mas posso afirmar que a direção de arte é fantástica, o roteiro excelente e as atuações primorosas… E atrilha sonora? Só a abertura já diz toda a grandiosidade da série.

Há uma mistura de conspiração com supertição, crenças em seres sobrenaturaais… Ainda é tudo bem misterioso. Tudo bem que há um excesso de sangue e cenas picantes (recomendo para maiores de 16 anos), mas, pelo que já li em comentários sobre o livro, esse é o estilo do autor.

Eu sou suspeita pra falar, pois adoro histórias de fantasia, estou amando, louca para descobrir como tudo aquilo vai se desenrolar, torcendo loucamente por uns personagens e desejando a morte dolorosa de outros.

E aí, alguém já curte a série? E os livros?

Ah, o grande nome dessa primeira temporada é o de Sean Ben, que foi o Boromir de “O Senhor dos Anéis” e agora é o Lord Stark.

Beijos e até mais!

Há algum tempo que não ouvimos mais essa música. Faz um tempo que deixamos de ver nas telas de cinema aventuras de um bruxinho e sua turma. Harry, Rony e Hermione cresceram, nós também. Durante anos acompanhamos os caminhos percorridos por Harry e seus amigos, nos identificamos com eles, torcemos… Acho que é aquela vontade, meio primitiva, de entrar em contato com o mundo mágico. O ser humano é assim, precisamos dessas doses de fantasia.

Toda a história do Harry é fundamentada em arquétipos, modelos que se repetem e se repetem nos livros, na mitologia, ao nosso redor. Isso quer dizer algo ruim? Não. É assim, sempre. E é por isso que somos tocados pela magia.

Com o lançamento do último filme da saga Harry Potter, está se fechando um ciclo cinematográfico. Todos sabemos, a franquia dos filmes inspirados nos livros de J. K. Howlling (junto com a trilogia de O Senhor dos Anéis) certamente modificou a forma como a indústria cinematográfica enxergava as histórias de fantasia. Deixaram de ser entretenimento infantil e passaram a ter todas as idades como público alvo, agindo como verdadeiras metáforas da realidade.

Harry Potter é um fenômeno. Sua autora é de uma criatividade fabulosa. Uma trama complexa, muita imaginação e uma escrita deliciosa conseguiram consolidar seus 7 livros como parte fundamental da história da literatura. A forma como a trama foi construída e o fato de termos crescido com ela… É como se nós estivéssemos dentro da história. Por isso é difícil dizer adeus a isso. É difícil dizer adeus a personagens que conhecemos tão bem, que nos ajudaram a crescer (para além das explicações psicológicas).

Há algum tempo a saga já acabou nos livros, mas, ainda assim para os fãs, sempre restava a certeza do reencontro com os personagens dentro das salas de cinema. Ver nas telas aquilo que somente nossa imaginação poderia criar.

Confesso que muitas vezes fiquei muito irritada com os roteirisitas que cometeram verdadeiros sacrilégios com a história original (é uma adaptação, blablabla rs), mas ainda assim, ficava feliz ao ver as cenas, e as atuações. Também ficava bem chateada com alguns atores que, na minha humilde opinião, são bem ruins… Mas, que… Bom, viraram nosso referencial.

Como não sentir empatia por um órfão que, de repente, se vê diante de um mundo novo, repleto de possibilidades (aqui enfatizo as expressões maravilhadas do Harry diante das primeiras manifestações de magia, ou mesmo diante da figura de Dumbledore), mas que também tem o fardo de ser o responsável pela manutenção de tudo isto.

Como, não se identificar com uma nerdizinha, devoradora de livros (Oi! Eu!), leal aos seus amigos? Como não amar seu melhor amigo desengonçado, engraçado, mas que está ao seu lado em todas as ocasiões? Como não amar aquela famíla de ruivos, na verdade?Como não desejar ter Minerva, Dumbledore, Hagrid e até a Sibila como professores? Como não amar/odiar o Snape? Como não torcer para que Harry e seus amigos consigam derrotar Voldemort… Como não vibrar com a ‘evolução’ de Neville e a determinação de Gina? Ou mesmo desejar ter uma longa conversa com a Luna? Como não desejar, ardentemente, receber uma carta de Hogwarts? Sonhar em caminhar naqueles corredores?

Este filme – Relíquias da Morte Parte 2 – é para que possamos dizer adeus a tudo isso, de uma forma magnífica. Obviamente, para quem leu os livros, sempre faltará aquele detalhe mínimo que faz toda a diferença. Mas, de toda forma, você que é fã, supere isto e vá para o cinema (sim, esse filme deve ser visto no cinema) aberto, pronto para viver o luto que toda a obra deixará.

Eu falaria sobre algumas cenas… Que me encantaram, mas não pretendo dar spoilers.

Aproveite os cenários magníficos, a fotografia impecável, as batalhas, os feitiços voando em jatos de luz, a trilha sonora que faz você se arrepiar, os diálogos (o roteiro ficou muito bom), as atuações que – aqui dou o braço a torcer – estão excelentes, o humor, a tensão, o romance, despeça-se de alguns personagens… Enfim, aproveite tudo o que Harry Potter trouxe para você ao longo de todos esses anos.

Esse filme é para todos nós que ficamos com Harry até o fim…

(quem leu o livro entenderá a última frase rsrs)

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P.s.1: Eu gostei da atuação de todos os atores, mas eu pre-ci-so destacar Alan Rickman, Maggie Smith e (a linda) Helena Boham Carter. Meu Deus, eles estão mais do que perfeitos!!! A Helena interpretando a Hermione transfigurada em Bellatrix é simplesmente fantástica!

P.s.2: Um pequeno spoiler (não resisto rs). Reparem na repetição da palavra ‘always’… Gente… É realmente emocionante!

P.s.3: 3D ou 2D? Sinceramente, vi os dois e o 3D quase não faz diferença.